YXLの部屋

也許是因為冷血，也許是因為不願讓淚水模糊視線，除了聽見ART OF LIFE前奏出現的那一刻，從未在演唱會上流淚，但那一天我卻崩潰了。

去香港的途中，凌晨五點的機場巴士，我闔著徹夜未眠的眼，試圖爭取短暫的休息時間。但緊張的情緒仍揮之不去，要去別人的地方拉布條抗議，真的沒問題嗎？

朦朧之間腦海中有一個聲音飄過：
「放下心來好好去玩吧！」
？？
「唱CELEBRATION吧！」
？？？
睡意就這樣忽然消失，誰在對我說話？！
到了香港謎樣地立刻進入度假模式。出發前的不安與焦慮完全煙消雲散，一切順利地進行，宛如有人在天上守護著大家。

公佈５月場日期的那天，原本十分猶豫是否要前去，卻彷彿有聲音在腦海中不停繚繞：
「妳一定要去，妳一定要去」
掙扎了數小時後終於屈服，就當是帶星光YO們去看你吧。不管票搶不搶得到，反正去就是了。

在發生了數件驚心動魄的新聞，度過了數個月提心吊膽的日子之後，
我站在場內，聽見親切的他，在中央花道上彈出你那熟悉的前奏。

這不是一首該哭的歌呀！但我卻無法控制自己……

這一天，我以為你已經離開我們滿十年的這一天，你回來告訴我，你的確在這裡。

Cheers! Congratulations!　世界中にLet it Fall～
我知道這是你的允諾，每場LIVE都是我們共享的CELEBRATION。

15年了。

這15年來，雖然不是唯一，當然也不是全部，但是卻竟然持續至今，成為人生不可分割的一部份，或說大部分。

愛上它，或說是他們，就是試練的開始，試你的耐心，試你的容忍度，試你的神經是否夠堅強，足以拉住你在雲霄飛車般的起落間不被甩出。你若不能受這樣的折磨，就無法體會獲得的甜美。但若你知道，就是只有它能夠給你滿足，讓你可以反覆聆聽而不厭倦，讓你在最絕望的時候獲得安慰，讓你在最低潮的時候獲得支持的力量，讓你可以在現場體會無上的喜悅，你就會練出足夠的耐心，足夠的容忍度與堅強的神經來維繫你的愛。

能不能愛上它，是看個人的造化。而愛上它之後，所能得到的並不是娛樂，而是人生。但也因此，無論是見不見得了面，或者中間是不是隔著汪洋大海，它都與你同在，直到你不需要它，或是永遠。

在書櫃大掃除時，無意發現她15歲時寫的日記，看了幾行剛好趁電話來就此闔上，不知幾時才有勇氣再度打開。

還記得那一年的生日，她站在重考班後方唯一看得到風景的陽台上，想著「我是個懦弱的人，沒有求死的勇氣，竟也活過15歲了」。會這麼說，是因為13歲的時候她曾經被父親詢問「妳想活到幾歲？」她給他的答案是15歲。一個小女生會對著她的父親說她只想活到15歲，你能想像她過的是什麼樣的生活嗎？當然不是吃不飽穿不暖，也不是被任何人虐待。我只能慶幸她已經想不太起來當年為什麼可以不快樂到厭世的程度，但是我很確定那樣的不快樂並不是憑空捏造的。

因為她是個懦弱的人，所以她的不快樂在考上高中後仍然延續下去。她不斷尋找出路，最後找到的是畫圖。她在心中築起了高牆，把自己的脆弱與敏感封閉在其中，以免它們帶領自己走向毀滅的道路。但同時也因為這樣的封閉，她苦惱於不知如何表達自己的情感，直到在18歲時遇見了ART OF LIFE。

當我知道你說，「妳用CRAZY來形容的話，那表示妳的人生中有很辛苦的地方。」這話雖然不是對著我說，甚至你不知道我知道你說了這句話，但卻喚醒了十五年前的她。雖然她已經長大，已經在你的音樂的支持下熬過這一切。但是這句話仍以無比的力道擊中了我的胸口。你是如此深切的知道你歌中蘊含的力量，而你又是如此地關懷著所有聽見你的作品的人，即使他們永遠都不會得知這些。

雖然你不知道，而且你知不知道並不重要，但我必須感謝上天，15年前的她能遇見你和你的歌，15年後的我可以知道你說了這樣的話，讓心中的傷痕得以完全平復，雖然它早已不再隱隱作痛。

「蒼之血的微笑」是一本奇妙的怪書，通常一個作者要寫另一個人的傳記，以平鋪直敘出身成長過程經歷各種事蹟等等，是最一般性的作法，但是這本「蒼之血的微笑」語氣寫得簡直像小說一樣（作者自己是定位為SUPER NON-FICTION）。中間既有正敘也有倒敘，還有許多奇異的天外飛來一段（也許是YOSHIKI曾經向他提過的一些東西？）。以體育相關為主要寫作對象的作者小林信也，他是如何開始寫這本書的，其實也夾在其中。

如果從頭簡單地敘述這本書的來歷，就是算相當有名的作者，跟一位著名運動傷害的治療師白石宏先生是好友，工作室開在隔壁，作者眼睛曾動手術，在休養期間在廣播聽到ENDLESS RAIN，對X的歌印象深刻。某天YOSHIKI到隔壁工作室求診剛好被作者發現，之後YOSHIKI又要求治療師跟巡迴，治療師本來不太願意（覺得責任太過重大），但作者表示他會陪著治療師去，治療師才勉強同意。最後作者跟YOSHIKI說要幫他寫一本書，YOSHIKI也同意了，這本書就是這樣來的。

X CONNECTION以前登的「X的出道經過」，是從「蒼之血的微笑」中節錄的一段文章。原書內沒有這樣的標題，只是當初做刊物時為方便而定的。內容推測是小林信也訪問津田直士之後寫成。接下翻譯請託的老友K，當年還是南部某名校的專科生，而我不過是個還沒考檢定的日文初學者。因為買到了這本書，審視的結果覺得這一段應該相當重要，就毫不猶豫的決定翻譯出來。

翻這個當然沒這麼簡單，雖然K浸淫日文已經有數年時光，但仍覺得其間有一些無法索解之處，故此在不影響文章敘述內容的情況下加以省略。坦白說，省略的部份，也許是最能令人直視YOSHIKI本人強烈個性的部份。但是當年連拿去給日文老師（日本人）看，老師都說她沒辦法理解／解釋，只好跳過。

當年看這段文章的時候，只知道感嘆他們要為人所了解是有多麼不易。隔了十多年回頭來看，這段敘述，或說這篇文章中，所擁有的殺氣與壓力竟然從紙上躍然而出，只不過是訂正、潤飾與補譯闕漏的部份，竟讓人感到胸口不知被什麼壓住，覺得喘不過氣來。

可以想像，如果照一般傳記的寫法，不太可能表現出如此強烈的情緒。不過這本書的其他部分，很難統整起來當作正規的參考資料（？）處理，第一章是小林信也去紐約參加X記者會的紀錄。第二章基本上就是X怎麼起家的，第三張是YOSHIKI轉移工作據點到洛杉磯的情況(?)，第四章是92東京巨蛋3DAYS以及之前的TOUR，從治療師身邊的角度觀察到的YOSHIKI身體與精神上的極限狀況，最後是到倫敦錄ETERNAL MELODY時相關的一些不知該怎麼形容的內容。

總之這本書除非有出版社有興趣出，個人不會把其他部分列入需要優先翻譯的內容中了。也可能因為這本書過於奇妙，日本飯好像也很少提對這本書的感想。

正如津田直士先生的策略，X只要針對年齡就好，我聽見BLUE BLOOD這張專輯的年齡，正是他們設定的年齡。其實在那樣的年紀，完全不需要任何理性的理解，只憑著感覺與感性就可以陷進去，TOSHI的英文發音好不好只是話柄而已，根本就不起任何的影響。

我一開始並不是從專輯本身入手。同學當時借來「刺激」與「破滅」的錄影帶，ROSE OF PAIN的PV中打鼓的「動」的YOSHIKI，與ENDLESS RAIN LIVE中彈鋼琴的「靜」的YOSHIKI，就如此剛好地直擊了憂鬱少女的心靈。這兩首歌都同樣是收錄在BLUE BLOOD中的曲子。所以當年也毫不猶豫地，將這張專輯的盜版錄音帶（當時正版還沒出）帶回家。

看得懂看不懂歌詞重要嗎？當然重要，但並不是最為重要。其實YOSHIKI的歌詞中有不少重點都是用英文寫的，已經提供了相當的線索，台灣人的優勢還加上看得懂漢字。但是聽歌的關鍵還是「曲」與「表現」，所以當時雖然不懂日文，X的音樂仍毫無障礙地在腦海中盤旋。只是消化需要時間，似乎花了十多年也還沒完全消化完畢，以下是按照消化順（？）寫的心得。

療癒系雖然是1999年才出現的名詞，但是ENDLESS RAIN在我心中其實是一首療癒系歌曲的代表作。這首曲子不但在聽的時候心情可以奇妙地平靜下來，在唱的時候更是有一種淨化的感覺，如果能整個精神放開，跟著大合唱那兩句著名的副歌，應該會有一種α波（？）增幅，近乎唱聖歌或誦經的效果吧？

ROSE OF PAIN是一首古典音樂色彩非常濃厚的曲子，不僅僅是因為它開頭引用了巴哈的小賦格曲，也不僅僅是因為它錄音時找了交響樂團演奏。這首曲子裡頭許多部分，YOSHIKI顯然是把電吉他當小提琴在用，出現了大批普通搖滾樂中應該很難出現的雙吉他三度和弦音階行進。其實我十多年前有用鋼琴聽音copy過這首曲子，真的可以用鋼琴獨奏曲的形式從頭彈到尾（沒暖身的話還可以彈到手抽筋），只是原曲中間那段短短的鋼琴solo似乎有合成過，沒辦法100%copy。

紅這首曲子，雖然在演唱會時大家通常都很hi，但是它其實是一首很受傷的歌。開頭幾句極具電影感的英文歌詞，就已經充分地刻畫出這樣的傷，而且這種傷的確是屬於少年少女的傷，因為人成年（這裡的成年不是年齡上的成年）之後，就很難繼續對感情懷抱這樣的心情了。

如果說紅是傷，那WEEK END可以稱之為痛，而且是想死的痛。但奇怪的是它其實也讓我有療癒系的感覺，可以視為負向的療癒系。相信有不少人失戀時，是聽著這首歌猶如訴說著自己心情的歌聲，感受著那種痛到想去死的感覺，來熬過最難熬的時刻。個人心中這首歌的完整版是單曲版（有拍PV），這個版加入的一小段弦樂與鋼琴Solo，強化了曲子本身的對比，成為之後YOSHIKI曲的重點特徵之一。之後又出現新編曲的X JAPAN LIVE版，奇怪的是LIVE版也跟紅一樣變成很hi的歌，在演唱會場中會完全忘記這些痛，只有TOSHI在YOSHIKI鋼琴伴奏清唱的那一刻，會突然「回神」過來。

在聽完其他的歌之後聽Unfinished，真的只能說這是一首Y式鋼琴小品。與七八年後同樣是鋼琴+VOCAL為主的Crucify my love相較，算起來是蠻單薄的，也許這就是他們多年來都沒再唱的原因吧。

同名團歌，FANS的國歌（笑），演唱會最期待的一刻，完全的原始衝動，純粹的直覺與本能，不用動任何腦筋，跟著又跳又叫就對了。有趣的是，在X自己的歌之中，能歸為這種類型的歌也就此一首，ORGASM雖然同樣有某些東西，仍然不太一樣。

CELEBRATION在一整片的傷痛之中異軍突起，以充滿歡樂的姿態奇異卻又不突兀地成為這張專輯中的一份子。這首歌的PV有極為經典的YOSHIKI灰姑娘和HIDE教母（魔法師），所以說原來這個時候HIDE就開始當人的媽了嗎...(毆)。

WEEK END和SILENT JEALOUSY是在心中流血的痛，相對來說BLUE BLOOD和VANISHING LOVE就是暴走的痛。BLUE BLOOD在暴走中還帶有強烈的不安，途中三番兩次的轉調不知是不是為了強調出這樣的效果。其實這首歌的歌詞也充滿了Y式美學，但因為是快歌，所以這一點似乎很容易被忽略。

XCLAMATION與CELEBRATION同樣地奇異卻又不突兀出現在這裡，但是很難說些什麼。

ORGASM說穿了其實也很簡單，只是表達的東西跟X（歌名）不一樣。專輯裡的三分鐘像是「本番（？）」，演唱會裡的二十分鐘則是「全套（？）」。其實要說起這首曲子在演唱會中表現的意象，對於清純（？）少女（？）如我（？）來說還蠻令人害羞的…，當年去看LAST LIVE的時候，在旅館房間忘記為何對同行的友人提到他拿乾冰出來的象徵意義，大家都忽然害羞地沉默下來（笑），這次巨蛋三天也只有一天有唱，不曉得海外LIVE有沒有機會「享受」與團員一起ORGASM的樂趣>///<。這首曲子不知為何，最令我介意的是PATA桑的SOLO＋之後的雙吉他，所以創造之夜的時候有點orz，PATA桑你太久沒彈了我知道Q.Q。

最後還有一首大概可算是TONE不太合的曲子，跳過。